spectacles

Rue des Dames

Théatre intime de rue

Le jour,
de fugaces apparitions,
d’étranges visions,
des rencontres insolites.

La nuit,
les Dames entraînent le public
dans leur étrange ballet.
Mi-femme mi-parapluie,
elles suscitent
un fourmillement d'intrigues secrètes,
d'échanges murmurés
et de silences éloquents,
Au milieu de l'espace urbain transcendé,
elles reçoivent,
les yeux dans les yeux,
pour une troublante passe théâtrale.

Distribution

Conception et mise en scène
Marcabrune Villa
Compagnie La Passante, Toulouse, France

Auteur des textes
Jean-Pierre Dopagne, Bruxelles, Belgique

Comédiennes
Lile Cargueray et Valerie Surdey, France
Laure Bronkart, Amandine Carlier et Anne-Catherine Regniers, Belgique

Production
Compagnie La Passante, Toulouse, France

Production exécutive
Jean Felix Tirtiaux, Promotions des Arts forains, Namur, Belgique

Assistante de production/diffusion
Estelle Dorval, Promotions des Arts forains, Namur, Belgique

Diffusion
Dominique Strée, Toulouse, France

Administration
Pascal Planes, Toulouse, France

Coproduction et résidence
Centre des Arts scéniques, Bruxelles, Belgique
Association A la rue, Festival Les zaccros d’ma rue, Nevers, France

Mécénat
Parapluies Piganiol, Aurillac, France

Note d'intentions

Par Marcabrune Villa, metteur en scène

J’aime la rue, son mélange tous milieux sociaux culturels confondus. J'aime regarder les gens, et les rencontrer. C’est au cœur de cette activité que je souhaite poser mon acte théâtral.

Créer un espace différent dans un quotidien connu et vibrer avec le spectateur : pas de cette grande onde qui agite les foules, mais d’une vague personnelle intime, profonde. Partager un moment avec le "public" en proposant un rapport différent du rapport convenu de la scène théâtrale. Questionner cette relation me passionne.

Créer un lien fort avec le spectateur dans une rencontre vraie. Eprouver le spectateur, donner à vivre une émotion. Le spectacle devient une expérience vécue, à la fois par l’acteur et par le spectateur. Il crée un moment indicible car rempli de mémoire, de sensation personnelle. Ouvrir le champ de la conscience, créer l’envie de la rencontre, puis entrer en relation, avec délicatesse. Etre généreux et totalement présent, là, maintenant, ensemble.

Mettre l’humain au coeur de l’action théâtrale sans intermédiaire technique, sans sécurité, avec confiance. Et s’engager entièrement dans cet acte, mettre la globalité de son être au service de la globalité de l’autre dans ce cadre spectaculaire. Rendre chaque spectateur plus vivant, plus présent au monde. Le moment théâtral est une action réalisée avec le spectateur, pour lui. Travailler la présence à soi et à l'autre avec des comédiennes qui associent leur démarche à la mienne.

Retrouver la sensualité, pas seulement celle que l’on attribue à l’érotisme mais aussi celle du quotidien de notre présence au monde. Travailler avec des femmes et poser ensemble la question de notre féminité, de son éternel, jouer de ses codes sociaux et culturels.

Enlever les artifices, garder la délicatesse et la pudeur  à l’autre pour créer un moment privilégié de ceux que l’on vit parfois par amour, par amitiés mais que l’on évite souvent par peur.

Une écriture théâtrale à part entière

Par Jean-Pierre Dopagne,  auteur des textes

"L'originalité du projet m'enthousiasme dans le renouvellement de la relation triangulaire : écriture-jeu-public.
J'aborde la première phrase de chaque texte comme si j'allais écrire une longue pièce d'une heure et demie.
Je veux dire par là que le texte court n'est pas, dans mon esprit, un récit, un conte ou un poème mais bien un texte dramatique (au sens grec : action), conçu non comme de la “littérature à dire” mais comme une “matière à jouer”. Chaque texte comporte le personnage qui parle, le(s) personnage(s) ou objet(s) dont on parle, une ou plusieurs situations de référence (souvenir, émotion, projet, trouble physique, etc.) et une action (que fait le personnage qui parle ? quel est le moteur de sa parole au spectateur ?).
Derrière les mots, il y a le silence et le non-dit. C'est ce non-dit d'intention qui offre à la comédienne la plus grande part de jeu.

Rue des Dames, c'est un corpus de textes courts.

Au départ d'une rencontre faite d'inconnu et de curiosité, la dame sonde les émotions, les souvenirs, les peurs et les fantasmes du spectateur, au gré des mots mis en situation.

Les textes abordent les sentiments et les grands moments de la vie, comme l'amour, la mort, la solitude, la reconnaissance, la joie, la honte, l'envie… mais aussi les manifestations physiques les plus intimes telles que la sueur, le tremblement, la respiration, les pleurs…

Plus qu'un personnage de théâtre, chaque dame est ainsi un être mi-dieu mi-démon, qui met le spectateur en confiance pour l'emmener sur des chemins qui lui remuent le cœur, le corps et la conscience, à travers des récits imagés, mettant en scène des mondes très différents (humains, animaux, objets…), mais que tous, un jour ou l'autre, nous avons eu l'occasion de côtoyer."

Tournée "Rue des Dames"

Rue des Dames – Vendredi 25 et samedi 26 juin 2010, Festival Vivacité, Sotteville les rouen

Rue des Dames -  Jeudi 8 juillet 2010, Festival de l'Enap, Agen

La passante – Vendredi 6 et Samedi 7 Août 2010, Festival Mima, Mirepoix

Ceci n'est pas une pipe – Samedi 11 et Dimanche 12 Septembre 2010, Festival de rue , Ramonville

Rue des Dames – Mardi 14 septembre, Ouverture saison, Espace Ronny Coutteure, Grenay

Ceci n'est pas une pipe –  Dimanche 3  Octobre 2010, Festival des vendanges, Suresnes

Rue des Dames – Samedi 16 Octobre 2010, Festival carrément à l'Ouest Port saint Louis du Rhône